紫砂壶发展至今，历承百年，由供春初创，时大彬、邵大亨等众多紫砂大师传承发展，在满足其实用功能之外，赋予其浓厚的艺术色彩。
供春，堪称紫砂壶创作鼻祖人物，在金沙寺中因观察老做壶学其精髓，模仿门前的树瘿纹样创制供春壶，称赞其新颖精巧、韵味十足、求壶者趋之若鹜。至今仿制的供春壶历历皆数。
时大彬对紫砂壶的发展起了重要的推动作用，创制泥片镶接成壶的方法，首用调砂工艺，令紫砂壶更具色彩，现在精美造型多变的的圆壶、方壶都是在其基础上制作而来。时大彬后期流返于文人墨客之间，受其文化熏陶及饮茶习惯，制作小巧型的紫砂茶器，这也是紫砂壶在造型上的又一突破。其本人制作的壶构思巧妙、风格迥异、耐人寻味。
徐友泉，时大彬的徒弟， 大斌看其在造型制作方面的艺术天赋，特加以培养，使其在壶的泥色和壶的样式方面有很高的造诣，徐友泉大师善于创作仿古铜器壶，精细严密，古朴气韵太突出，是推动紫砂壶发展的重要历史人物之一。
据记载，陈鸣远是紫砂壶创作史上，技艺掌握最全面的大师，开创在壶体镌刻诗铭之风、花器造型突出、自然生趣，仿制的茗壶趣意盎然，陈鸣远大师对于紫砂壶的艺术价值和文化价值渲染做出了突出的贡献。
由于历史原因，清王朝的逐渐没落，各行业都不景气，紫砂人才出落的较少，邵大亨是这一时期少见的紫砂制作高手，壶风以浑朴见长，朴实庄重，有“集砂艺大成，刷一代纤巧穈繁之风”，其作品被视为珍宝，有“一壶千金，几不可得”之说，流传至今的《一捆竹壶》、《 鱼化龙壶》、《 掇球壶》和《 风卷葵壶》颇具有传奇色彩。
提起陈曼生，玩紫砂都知道“曼生十八式”，陈曼生的文学非常高，其创作的紫砂壶美感强，创意丰富，款式多样，惯于在紫砂壶上提诗作词，以壶铭表达自己的处世态度。陈曼生和陈铭远二人都将紫砂壶浓重的文学色彩，使得紫砂壶在发展的过程中更具艺术特征。
当代紫砂大师，紫砂技艺技巧精湛、名传遐迩，毕生创作经典无数，有“壶艺泰斗”之美誉，作品为各大博物馆、文物馆收藏。不管是选矿、泥料的配制、窑烧到成品加工等有自己独特的工艺技巧。顾景舟大师在紫砂创作方面不断进取，勇于创新，以的胸怀，精湛的技艺，带领几代人为紫砂陶艺的发展作出卓越贡献。
朱可心将紫砂壶赋予明显的时代气息，壶艺风格浑厚淳朴，松鼠葡萄壶、梦见回家的路松竹梅三友壶、如意壶、云玉壶非常具有时代特点，被无数工艺师模仿创作，后期一直致力于培养优秀的紫砂人才，为现代紫砂工艺发展做出了突出的贡献。
之后的徐秀棠、鸿、汪寅仙、蒋蓉等紫砂工艺大师各有所长都为紫砂文化事业发展做出了突出的贡献。更多字紫砂壶知识请关注：乔掌柜
网友评论 ()条 查看